Keith Haring var en framstående amerikansk konstnär och social aktivist som under 1980-talet skapade verk som speglade New Yorks gatukultur. Haring flyttade till New York 1978 för att studera konst på School of Visual Arts och startade sin karriär i tunnelbanan där han med krita började måla på tomma anslagstavlor. Dessa verk fick snabbt uppmärksamhet och blev hans genombrott som konstnär.
Color serigraphy.
Ikon inom Popkonst och Gatukultur
Harings konst utmärks av djärva linjer, vibranta färger och animerade figurer som förmedlar starka budskap om liv och enighet. Figurer som skällande hundar, flygande tefat och dansande gestalter blev en del av hans ikoniska stil. Han använde ofta offentliga platser, som tunnelbanestationer, som sin duk och förde på så sätt konsten närmare allmänheten och gjorde den tillgänglig för alla. Detta tillvägagångssätt utmanade inte bara de traditionella gränserna för konstgallerier, utan skapade också en djup förbindelse med en bredare publik.
Untitled, from: Untitled 1-3 Free South Africa
Förespråkare för Social Aktivism Genom Konst
Genom hela sin karriär var Haring djupt engagerad i social aktivism. Hans konstverk berörde ofta teman av politik och samhället, AIDS-epedemin, apartheid och crack-kokain-epedemin influderade ofta hans verk. Hans verk “Crack is Wack” i Harlem visar på Harings strävan efter att genom sin konst uppnå social förändring. Harings stiftelse, som han grundade före sin död 1990 till följd av AIDS-relaterade komplikationer, fortsätter att stödja ideella organisationer som främjar utbildning om AIDS och ger finansiering till konst- och utbildningsinstitutioner.